陶瓷艺术当代陶艺中国当代陶艺起步较晚，但是中国的当代陶艺家们并没有裹足不前

正如当代美术批评家皮道坚所说，中国当代陶瓷艺术已经成为“蕴涵着中国当代心理结构和集体无意识层面丰富内容的‘文本’，成为世纪末中国心灵史的一段索引

” 表现现代人对理想的追求、人性的思索和人生的感悟，这种审美价值的阐述面对的是作为个体存在的艺术家个人丰富的内心世界

对于以拉坯造型的陶瓷器而言，熟练陶瓷工人按照设计图纸或成品制作的作品在技术层面而言，也许能做到无懈可击，但是这类作品却不能算真正的艺术品，真正的艺术品表达的是人意识的流动，以及对于自身生存社会的认知

当代器形陶艺作品的创作在塑形方面已经摆脱了纯粹的实用功能，转向心灵的倾诉

有许多现代陶艺家对器皿类陶艺情有独钟，采用各种不同的手段来表现器皿陶艺的魅力

东西方当代前卫陶艺虽然起因不同，却殊途同归——抛弃固定造型风格的程式，追求不带任何功能要求的纯粹化的形态

陶瓷器作为一种可触的艺术具有了独立的品格

三种类型当代的陶艺从形制上大体可以分为三种类型

第一类是器皿形的陶瓷作品

这类作品以陶为媒材，利用了陶土特有的质感，隐喻着本真的回归，探索纯粹的形式构成

但它和传统器皿注重实用不同，现代陶瓷实用和美的功能开始分离，人们开始重新思考传统陶瓷所秉承的“对称之美”，重新塑形成为陶艺新的课题

与绘画追求纯粹的视觉效果和雕塑对多种媒材的综合实验不同，陶瓷的物理特性不仅决定了它的形式美，也决定了它与其他媒材的根本区别

陶艺的形式主义是在陶的特质下对形式表现的可能性的追问

同时，陶艺的创作不仅需要创造精神，还要善于在制作过程中发现偶然的效果

如金文伟和白磊在材质的选用上比较单纯，泥质的本色占了绝大多数的比例，利用陶土在肌理与质地上的丰富变化构造一种新的形式关系

这种形式语言，丰富了纯形式的表现力

第二类是陶瓷雕塑类的作品，侧重自我观念的表达

就像我们每天都想寻找新鲜的自我，艺术家可以把这种对于自我的探求诉诸于艺术作品之中

陶艺作为表现自我的手段，艺术家在作品中倾注了某种感情或认知，敏感地把握住自我的生存状态，实际上也就表现了当代社会生活的共同经验

第三类是组合类陶瓷作品，即陶瓷与其他材质相结合的作品

这种类型是对文化的批判或对历史的追思

陶瓷的基本要素水、土、火在材质上有着全球化的共同语汇，但是不同的形态与样式有着较为相异却明确的文化针对性，这种状况也正显示了中国的当代陶艺在世界现代艺术语境中的话语权，是一种突破和飞跃

当代陶瓷的三种类型，都不把实用当作主要功能，更多注重的是它的艺术性

因此，我们完全可以用现代艺术理论的语言来规范它们

当然，类型并不代表风格或艺术流派，它只是对现代陶艺在形式、题材、内容和主题上的综合考察

而如果在此基础上再去细分，未来必然会被当代陶瓷的艺术魅力所折服

湖南醴陵“红官窑”收藏三法瓷，一脉来自泥土的神奇气息，几千年不绝如缕

译成CHINA，它是中国人的国际名片；冠名一地，它是乡土社会的地域形象．“投资收藏要就地取材

”1月7日上午10时，省收藏协会副会长杨宗干的醴陵瓷收藏之家，2000多件五彩缤纷的釉下五彩瓷中，“红色”是永恒！尊且贵：“红官窑”的春夏秋冬醴陵瓷素有“红色官窑”之称

其被评价为：春：“双燕齐飞寻友乐，三月桃花朵朵开”；夏：“荷花出水尘不染，一双交颈踏微波”；秋：“一双坐爱桑枝上，秋色红如二月花”；冬：“灵禽送喜梅花上，芳蕊经时雪里开”

65岁的杨宗干拿出一件高40厘米的醴陵瓷“锦地釉下五彩四方瓶”由四烧尺寸、大小、厚薄、花色都要一样，工艺难度相当大，所以古代讲花瓶是一方顶二圆，方瓶比圆瓶工艺高一等，“原件就只有4件，一件估价4万到8万！”清光绪32年，湖湘名人熊希龄在醴陵创办湖南瓷业公司，首创釉下五彩瓷并扬名中外

新中国成立后，经国务院批准成立的湖南瓷器工业公司，于1958年组建醴陵艺术瓷厂，1965年改名群力瓷厂，成为专业生产国家用瓷的“红色官窑”

其产品主要有专为军事博物馆、民族文化宫、工人体育馆生产的“三馆瓷”，“人民大会堂用瓷”，“国宴瓷”，“毛主席专用瓷”，“毛主席纪念堂用瓷”及“国家礼品瓷”

“由于当时对成品要求特别严格，制作精良，数量较少，存量有限，在收藏市场上的价位不断攀升，有的达几千元、几万元甚至数十万元，有的精品已成为孤品，其价位更为惊人，高达上百万元

”“王震赠”：国礼瓷器收藏抢手

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