音乐声学乐器声学是音乐声学中历史最悠久、内容最丰富、实用性最强的一部分

它从理论上阐明乐器的发音原理、结构与功能的关系,并对乐器进行科学分类;面向实践则对乐器制作工艺学与乐器演奏技术提出指导性意见

乐器的不同结构成分从功能上可划分为能源接纳、声源形成、共振、扩散等要素，而乐器分类则着眼于声源的类型

声源由固体构成的是一大类，其下又可细分为体鸣、膜鸣、弦鸣，后两种依赖张力形成弹性的声源；声源由气体构成的是又一大类，其下又可细分为单纯气鸣与有固体（簧片、嘴唇）配合参与的气鸣两种；声源由电磁振荡构成的是第三大类

但乐器制作注意的重点却在共振，音质在很大程度上取决于共振的均匀性与谐振性，音量则取决于共振的充分性（又及时扩散）

为了达到更理想的声源状态与共振状态，乐器制作在材料和形制上都须精心探寻（见乐器学）

音准问题是某些定音乐器必须关心的，但它还受制约于律制

乐器声学对乐器演奏技术的指导作用，主要集中在能源介入与声源形成这两个环节的处理方法上，是音乐声学中常被忽视的方面

这固然是由于各种乐器的演奏家未能从声学的科学高度总结其演奏经验，同时也由于音乐学家多缺乏声学知识，在演奏评论中不善于从这一角度指出优劣

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