戏剧表演艺术演员要求戏剧演员本人既是创作者又是创作的材料与工具，他表演角色的过程又是艺术作品本身

这就造成演员与角色这个表演艺术的基本矛盾

这种特殊的矛盾自戏剧表演形成之日起就存在，而且将伴随戏剧表演的发展而永存

演员要扮演角色就必须不断地解决这个矛盾

演剧史上自古至今对之争论不休，大致可以归纳出几个统一点：a.体验与表现必须结合；b.敏感与控制必须结合；c.创作与生活必须结合；d.演员与角色是矛盾的统一,任何舞台人物形象都是“演员-角色”的矛盾统一体

戏剧表演家把这种现象称作“三位一体”

因为表演创造有这种“三位一体”的特点，所以演员的创作个性不同，就使不同的演员在扮演同一个角色时，会创造成各不相同的舞台人物形象

这一点使戏剧作品得以不断地长期在舞台上演出，并使观众以极大的兴趣观看不同演员扮演的同一角色，欣赏他们各有特色的艺术创作风貌与技巧

就因为演员们各以其特有的认识、构思与条件给予角色以独特的新意，才使观众从中获得了新的不同审美乐趣

戏剧演员的创作个性各有特长的一面，从而形成演员各有其“拿手好戏”的局面，也因其各有本身的局限性而产生各种创造上的限制

这两方面结合起来就形成所谓演员的“戏路子”，如话剧历史上的悲剧演员与喜剧演员、性格演员与本色演员、专演英雄角色的演员与专演反面角色的演员（正派与反派）等

以上内容由大学时代综合整理自互联网，实际情况请以官方资料为准。