新古典主义美术历史背景社会：资本主义经济迅速发展，资产阶级力量壮大，要求建立社会新秩序

在这一时期西方的政治版图发生了巨大的变革：继英国和美国之后，法国处于资产阶级大革命的风暴之中

社会的发展与政治的革命，促成了文化的大发展：文艺复兴发展到启蒙运动，理性主义主宰了社会思潮，反映在美术领域就是借助复古表达理性

这种时代的变革反映出当时社会精神文化的新发展：新兴资产阶级追求古希腊罗马的英雄主义精神，以推动革命前进

 19世纪法国绘画在造型艺术中取得了压倒一切的地位，它题材新、风格新，科学的飞速进步使人们既渴望发明的创新

它力求恢复古典美术(主要指希腊美术和罗马美术)的传统，强烈追求古典式的宁静凝重和考古式的精确，受理性主义美学的支持，大量采用古代题材

与衰落的巴洛克美术﹑罗可可相对，它代表着一股借复古以开今的潮流，并标志着一种新的美学观念

从某种意义上说，它是与启蒙运动和理性时代相适应的美术样式

 西方对于古典美术的关心早在18世纪初就已出现，特别是一些意大利的文化遗址，如庞贝古城被发掘(1748)后，美术家对古典美术就非常向往，他们经常去希腊、小亚细亚考察旅行，从而使新古典主义获得发展

在美学上，德国美学家JJ.温克尔曼的《关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见》 (1755)、意大利美术家G.B.皮拉内西的《关于罗马人的豪奢和建筑》(1761)，对新古典主义产生了决定性影响

 19世纪，拿破仑对罗马帝国的向往更促进了这一发展趋势

新古典主义的代表性艺术家中，建筑师有英国的R.亚当、W.钱伯斯，法国的J.-G.苏夫洛，德国的K.F.申克尔;雕塑家有法国的J.-A.乌东，意大利的A.卡诺瓦;画家有德国的A.R.门斯，英国的B.韦斯特，法国的J.-M.维安

新古典主义画家J.-M.维恩的弟子J.-L.大卫及大卫的学生J.-A.-D.安格尔都取得了优秀的成就，并达到了高峰

 新古典主义被19世纪的学院派视为典范，长期成为正统

但对远古和异国的热烈憧憬和官能性的倾向，也使它成为浪漫主义美术的先驱

在托拉斯时代的德国一度也流行“新古典主义艺术”这一概念，但内涵不同

在埃及美术、现代建筑和日本现代美术中，也常借用这一名称指某种追慕古典的美术样式

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